La vita, l’impegno, l’amore, la sofferenza. Incontro con la scrittrice italiana più tradotta al mondo

Vivere sulla propria pelle l'incognita esistenziale

L’affabilità e la disponibilità della nostra scrittrice contemporanea più tradotta al mondo è spiazzante; si rimane disorientati, non ci si aspetta di suscitare noi, interesse in lei che è l’opinion leader per antonomasia. Poi, riflettendo, si prende coscienza che rientra negli stereotipi degli autentici “grandi” che riescono a mettere gli altri a proprio agio. Ciò mi capita tutte le volte che, all’aeroporto di Ginevra, ogni due anni, incontro il nostro “Premio Nobel” Carlo Rubbia, che quando mi vede da lontano, mi chiama con n gesto della mano per offrimi al bar dell’aeroporto un caffè! L’impegno creativo la vedono alternarsi con incredibile disinvoltura tra narrativa, drammaturgia, giornalismo critico, sceneggiature cinematografiche, scrittura creativa in genere e, non ultimo, la poesia. L’impegno sociale la vedono coinvolta nella difesa dei diritti umani, la salvaguardia dell’ecosistema e, non sono da dimenticare, le lotte femministe degli anni passati. Dacia Paola, Toni e Yuki sono figlie della principessa Topazia Alliata di Salaparuta e dell’etnologo, antropologo Fosco Maraini. Ha avuto una nonna cilena che voleva fare la cantante lirica. Gli occhi azzurro verdi Dacia li ha ereditati dalla madre, mentre la passione dei viaggi, intesa come mezzo per conoscere altre realtà culturali, dal padre. Marianna Ucrìa è stata una sua antenata che, con la sua presenza inquietante, l’ha ispirata, o meglio, le ha suggerito di scrivere la sua storia: “La lunga vita di Marianna Ucrìa”, romanzo trasformato in film dal Maestro Roberto Faenza.

Il romanzo da poco pubblicato per la Rizzoli “Il treno dell’ultima notte” è un viaggio attraverso le sofferenze europee del secolo appena trascorso. Nel titolo non avverte un segno, un simbolo, un evento straordinario, di felicità o di sofferenza, che ha attraversato similmente la sua vita?
"Si, certo la vita di uno scrittore, con le sue gioie e le sue sofferenze, sempre si proietta sulle pagine dei suoi romanzi anche se non è proprio il racconto di quel dolore o di quella gioia; per esempio la mia esperienza del campo di concentramento in Giappone, mi ha spinto a visitare tante volte i campi di sterminio nazisti, per capire meglio il mondo della prigionia.."

Negli anni sessanta sposa il pittore milanese Lucio Pozzi, attende un figlio con amore che mai vedrà la vita. “Un clandestino a bordo” è la storia dell’attesa? La sofferenza, come rientra nei ritmi della sua creatività letteraria?
"Si, “Un clandestino a bordo” è la storia di una attesa, ma l’attesa può essere raccontata o anche prestarsi a dei ragionamenti sul tempo e la memoria. La sofferenza è una esperienza che per uno scrittore diventa stile e ritmo ed il lettore attento riesce ad interpretare quei ritmi e quello stile attraverso un progetto che è anche musicale".

Essere scrittori oggi è anche dare la testimonianza del tempo che si sta vivendo. Dagli anni quaranta ad oggi molte cose sono cambiate. Gli stili di vita sono poi così differenti?
"Molto differenti certo, anche per le nuove tecnologie che ormai fanno parte delle nostre abitudini e delle quali non possiamo fare a meno: le conquiste sociali, l’emancipazione, il crollo di alcuni tabù, sono passi importanti verso una libertà individuale e sociale, sempre che la ragione politica mantenga in primo piano i diritti dell’individuo. Naturalmente c’è l’altra faccia della luna: il pericolo che le conquiste tecnologiche ci esproprino della capacità di trattare gli altri come corpi umani e non come entità astratte."

Ci parli della poesia che ultimamente l’ha costretta affinché venisse lei stessa scritta. E’ la filosofia dei sei personaggi in cerca d’autore?
"Ho sempre sostenuto che sono loro, i personaggi che vengono a bussare alla mia porta per chiedere di essere raccontati. Bisogna essere umili e saperli ascoltare. I personaggi conoscono le proprie storie meglio dell’autore che deve avere la curiosità di starli a sentire senza pretendere di sapere tutto di tutti !"

Giuseppe Lorin

ringraziamo per la gentile concessione
"L'UNICO", quotidiano indipendente di Roma

Incontro con Roberto Vecchioni

Abbiamo incontrato a Carrara il 3 luglio u.s. in occasione della presentazione alla stampa di SPIRITUS FESTIVAL (www.spiritusfestival.it) un… “testimone della sua epoca”, parafrasando in questo modo il dictat espressivo e delucidante di S.S. Benedetto XVI; un personaggio sensibile alla superficialità imperante, un cantautore poetico che con il suo impegno sociale riesce, almeno in parte, a risvegliare quei valori etici, morali e civili assopiti dall’attuale stressante vita collettiva. Roberto Vecchioni sa infondere alle nuove generazioni, che incontra nelle aule universitarie, la poesia, quell’ archetipo insito in una umanità ormai “distratta”. Oltre a partecipare a SPIRITUS FESTIVAL, come cantautore - sabato 25 luglio a Carrara, in Piazza Alberica alle ore 22,30 è nel suo concerto “IN CANTUS”, potpourri di opere liriche e non, interpretate in modo originale da questo multiforme e vario animale da palcoscenico – Roberto Vecchioni è per promuovere la sua ennesima opera letteraria edita dalla Einaudi: “Scacco a Dio”. E sempre a Carrara, sabato 25 ma alle ore 20,00 in Piazza del Teatro, presenta il suo libro, coordinato da Massimo Lucchesi insieme a Paolo Crepet. D'altronde è solo dal 1996 che alterna la sua scrittura creativa con quella per i racconti e per i romanzi. Roberto Vecchioni scrive anche poesie, o meglio, è la poesia che lo afferra e lo costringe a scrivere. L’ala della Poesia quando passa ti soggioga!

Da appena un mese è uscito il tuo ultimo romanzo “SCACCO A DIO”, cosa significa e qual è il messaggio subliminale che vuoi mandare; e a chi in particolare?
Non c’è messaggio subliminale, “Scacco a Dio” è chiaro come il sole: noi sfidiamo la vita di tutti i giorni e quella dei giorni rari concessi a pochi… Perché? Dio non ci ha voluti felici e con la pancia piena, sarebbe stata la nostra fine. Dio ha voluto che ci costruissimo tra il dolore ed il respiro per non addormentarci mai, per cercare sempre.

Secondo la tua opinione, ci sono dei limiti, dei confini, tra l’arte del musicare, del comporre, e l’arte dello scrivere?
I limiti sono tutti formali. Una canzone è l’intreccio di tre semantiche: parola, musica interpretazione. Scrivere (poesia – narrativa)è parolare (un limite e un vantaggio) e basta. Il punto cruciale e finale sta sempre nella sintesi lirica e questa si può raggiungere in vari modi, da qualunque parte si provenga.

Che rapporto c’è tra la fatalità, il destino e il libero arbitrio?
Io credo che all’Uomo sia dato di scegliere sempre in piena libertà. Quel che chiamiamo “destino” altro non è se non ciò che abbiamo già scelto, scegliamo o sceglieremo e di cui Dio tiene un archivio. L’archivio è ininfluente, siamo noi a scriverglielo. Il caso è la più grande prova della libertà degli eventi, tragico o fortunato che sia.

Credi nei simboli, nei messaggi, negli avvertimenti o consigli che una realtà a noi invisibile, impercettibile, sconosciuta ai nostri sensi ci fa arrivare alla nostra coscienza?
Credo ad un’immensa forza intuitiva, mediatica che ci percorre e ogni tanto si palesa. Penso che il mondo, l’universo siano disseminati di simboli che ci sfidano a capire. Credo mediocre ed inattendibile un’esistenza basata su domande e risposte abituali, rituali. Credo che l’Arte, come “Inventio”, ci dia risposte uniche.

Cosa pensi della sfida continua che l’Uomo nei secoli e ripetutamente, muove a Dio attraverso le scoperte scientifiche o attraverso intenzioni opportunistiche dell’umanità in genere?
Penso che Dio abbia creato gli Uomini e il Mondo non aspettandosi niente di diverso da ciò. Non siamo una riserva di branzini, uno zoo di animali da collezione. Dio per primo voleva queste sfide continue.

Una riflessione sull’opera di Robert Louis Stevenson “Lo strano caso del dottor Jekyll e del signor Hyde (The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde, 1886), non può anche questa sfida essere considerata uno “scacco a Dio” ante litteram?
Assolutamente sì.

Come definisci questa tua nuova opera “SCACCO A DIO” una raccolta di racconti, un romanzo dell’esistenza, o un diario delle sfide? Resta comunque assodata la tua capacità di scrittura chiara, precisa, sobria e limpida.
Questo è un romanzo di racconti; ma le sfide sono solo dei pretesti. In realtà quel che mi premeva era arrivare ad una fede, ad una certezza emozionale fuori dalla teologia e dalla filosofia.

Torniamo un attimo alla tua discografia. C’è un lavoro con il quale sei particolarmente in empatia totale e per quale motivo?
La mia ricerca è stata progressiva e non facile: ho eliminato (prolissità – supereghi politici del momento – amori strazianti) e ho aggiunto ( l’Uomo per sempre – i ricordi come salvezza – i valori per sempre) e ad ogni tappa ho amato e difeso quel che facevo. Se devo dire cosa è venuto fuori credo che di meglio non potevo; penso a “Il cielo capovolto”, a “Il lanciatore di coltelli”, a “Rabbia di stelle”.

Giuseppe Lorin

ringraziamo per la gentile concessione
"L'UNICO", quotidiano indipendente di Roma

Tinto Brass presenta Fabio Brigazzi ed il suo "Sesso, scarpe e pesciolini"

Parlare d’amore ai tempi di Facebook evidenziando i pruriti erotici di una cinquantenne che sfoga la propria voglia di… sesso … su chiunque le capiti a tiro, eccitandolo prima con gli sguardi concupiscenti e scivolosi verso le parti ambite da una pantera affamata e poi da carezze erotiche delicate sui tessuti che contengono tanto prorompente … amore! Ecco che qui l’autore si trasforma e si immedesima come un vero attore fa con il personaggio che deve interpretare. L’UNICO incontra Fabio Brigazzi, l’autore del libro erotico “Sesso, scarpe e pesciolini” che in questi giorni sta invadendo le pagine virtuali di Facebook.

Cosa è l’immedesimazione per Fabio Brigazzi, l’autore dell’erotic book “Sesso, scarpe e pesciolini” delle edizioni Anordest?

Diciamo che il sesso, insieme all’arte, è una delle componenti principali della mia vita. Pertanto, il romanzo può in parte considerarsi autobiografico anche se scritto al femminile e attraverso le esperienze di una donna matura e, almeno inizialmente, inibita. Forse, lo scrivere come se fossi una donna è stato un modo per nascondermi dietro emozioni e sensazioni non proprio maschili, oltre a un mettermi alla prova per vedere se, effettivamente, conosco l’universo femminile. Mentre dal riscontro che il romanzo sta avendo tra il gentil sesso, posso tranquillamente affermare di esserci riuscito anzi, qualche lettrice nemmeno crede al fatto che il libro sia stato scritto da un uomo.

Torniamo sempre a parlare del padre della Psicoanalisi, Sigmund Freud. Nella teoria freudiana, arricchita dagli studi multietnici junghiani, si accenna alla mimesica dove “il diventare” prende le distanze dall’imitare. Quanto ha influito nel tuo comportamento il “diventare” quell’essere che nel tuo libro fagocita e sfoga, senza inibizioni di sorta, la libido in una maniera altamente erotica?

L’influenza principale è venuta sicuramente dal mio conoscere le donne. Un mondo che mi affascina e che non finirò mai di scoprire ma che ritengo, nemmeno le donne riusciranno mai a svelare appieno, in quanto veramente complesso e articolato e forse, proprio per questo intrigante. Invece, anche per mezzo del mio romanzo, mi sono trovato catapultato in una scissione quasi schizofrenica di due entità ben distinte ma che convivono nella stessa persona. Per giungere così all’uomo-donna del terzo millennio, una figura nuova in grado di capire e comprendere l’universo femminile ed addirittura contrapporsi a loro con dolcezza, sensibilità e maggior cura di sé, pur rimanendo uomo e maschio. Per arrivarci, oltre alla mie esperienze - dopotutto ancora non sono sposato - mi sono calato letteralmente nei loro panni, osservandole minuziosamente, leggendo riviste femminili e parlando con loro e di loro. Mi sono immedesimato nell’anima femminile, non con il solo fine di scrivere bensì per il piacere che ho nel vivere a metà strada tra gli uomini e le donne, anche se attratto solo dal gentil sesso.

Come è avvenuto il tuo incontro con il principe dell’eros filmico Tinto Brass?

Ho conosciuto Tinto ad una mostra di arte erotica, alla quale mi sono recato sia per la mia passione per l’arte che per incontrare il Maestro dell’eros. Quindi, dopo varie insistenze, nemmeno fosse una bella donna, siamo andati a casa mia – casualmente proprio nelle vicinanze - per fargli conoscere la personalità e le passioni dell’autore di “SESSO, SCARPE e PESCIOLINI”. E’ iniziata così la mia avventura nel mondo della scrittura erotica e della fantasia senza limiti e confini…

Il tuo debutto letterario con un racconto hard che ricorda molto un “diario erotico”, raccontami in sintesi cosa è racchiuso nel tuo scrigno erotico di questa tua prima opera e giustifica la tua scelta d’esordio.

Si tratta della scoperta del sesso vero, trasgressivo e senza limiti di una cinquantenne in carriera, con un rapporto ormai stanco e prevedibile con il proprio coniuge. Una donna spenta e senza più sogni sessuali che troverà, spinta anche dalla curiosità femminile, la forza e il coraggio di affrontare prove erotiche sempre più ardite e imprevedibili. Sarà il suo Pigmalione, che il destino le farà incontrare, a forgiarla e farla così divenire frutto della propria immagine e creatività, fino a superare il suo maestro, anche grazie alla sua nuova intraprendenza e femminilità. Con il sesso inteso come un gioco e non più una cosa sporca ed immorale. Senza tabù, regole e restrizioni e praticato per il proprio piacere e di chi le sta accanto. Lei ha gli orgasmi anche sentendo come gli uomini godono usufruendo del proprio corpo. Le sue fantasie erotiche saranno messe a nudo e le permetteranno di andare oltre i limiti imposti dalla morale e dalla sua rigida educazione. Proverà e “sentirà” quello che mai e poi mai, avrebbe lontanamente immaginato.

Siamo in cammino nel terzo millennio; quali valori sono cambiati nel rapporto di coppia? Credi nel matrimonio? Gli stimoli di questa realtà informatica influiscono sui sentimenti d’amore?

Purtroppo, la coppia del XXI secolo sta attraversando un momento di crisi sessuale dovuto alla nascita di nuovi strumenti di conoscenza ed approccio, ora a disposizione anche di chi non aveva mai visto il tradimento come appagamento dei propri sensi e desideri. La coppia non è affatto complice, la Chiesa sta rimanendo inesorabilmente indietro, non trovo che sia al passo con i tempi, ed avere l’amante, sembra essere quasi la norma per compensare la lacune del matrimonio e del rapporto di coppia in genere. Pertanto, sì al matrimonio come istituzione sia civile che religiosa e strumento per la creazione di una famiglia, che però permetta alla coppia di potersi esprimere sessualmente in piena libertà e complicità. Altrimenti torneremo, o forse è meglio dire rimarremo, ai sotterfugi e al maschilismo che ha imperato fino ad ora e, in alcune regioni dell’Italia, ancora la fa da padrone. Quindi, parità dei sessi anche nella trasgressione e nelle fantasie erotico sessuali ed anche se gli uomini ancora non se ne sono accorti, le donne stanno già cambiando e questo si avverte quando stai nel groviglio dell’amplesso.

Tinto Brass come si è espresso, a riguardo, nella prefazione?

Il Maestro del nostro cinema erotico così ha scritto: “Ciò che mi ha maggiormente -e positivamente- incuriosito in “Sesso, scarpe e pesciolini”, è l’età della protagonista: cinquant’anni. Un’età che, salvo il caso di diari autobiografici, è più che canonica per l’eroina di un romanzo erotico, con il rischio di relegarla automaticamente se non fuori tempo massimo, almeno borderline, ai confini della menopausa, fra le donne che, anche se ancora belle e desiderabili, l’industria culturale impietosamente bolla, per dirla con il brutale pragmatismo dei tycoon americani, come “no more fuckable!”. E invece Marina è “still very fuckable!” E il romanzo non è affatto un diario autobiografico! Ancorché la protagonista si racconti in prima persona, è in realtà la penna di Fabio Brigazzi, il grimaldello espressivo con cui scassinare lo scrigno della libido più intima, il passepartout psicologico per penetrare nel caveau dei desideri più segreti e vergognosi, il deragliatore ideologico grazie al quale smascherare gli eterni inganni che i corifei della Dignità e del Sentimento, ci hanno per troppo tempo e con troppe bugie propinato. La penna di un autore schierato decisamente con la cultura più avvertita e moderna, quella per intenderci che riconosce valenze estetiche non solo all’erotismo ma anche alla pornografia definisce le donne come Marina, in preda a le demon du midi”.

Fabio Brigazzi è nato a Belluno negli anni sessanta ma vive da sempre a Roma, vicino San Pietro. Comunque la vicinanza al regno dello spirito ha fatto sì che la sua fervida fantasia erotica aggiungesse quel quid in più al kamasutra, libro dell’erotismo per eccellenza. Fabio Brigazzi rientra in quella schiera di autori che come Franz Kafka, Arthur Rimbaud, Charles Bukowski, Corrado Calabrò, ed altri, lavorano o hanno lavorato nella funzione pubblica o in imprese di assicurazioni o geologiche o di finanza o di archivio o di pari impegni lavorativi. La sua fluida scrittura passa da toni ironici, a volte comici, sarcastici, spesso impositivi di voglie erotiche sovrastanti la malizia, intriganti, eccitanti fino all’orgasmo narrativo dell’autore e dei lettori che per questo libro si sono dimostrati più di sesso femminile. La voluttà d’espressione dei vari amplessi hanno una valenza immaginativa che augurano la trasmutazione dello stesso libro in soggetto cinematografico degno di quel filone erotico rappresentato dai maestri del cinema hard.

Cosa è la sensualità e la complicità per Fabio Brigazzi? Quali elementi coronano la femme fatale? In una donna apprezzi la decisione erotica o l’ambiguità ingenua della voglia sessuale?

La sensualità è una dote innata e purtroppo, non tutte ce l’hanno ma con alcuni accorgimenti, è possibile avvicinarvisi molto. Non solo con i tacchi 12 o la minigonna esagerata bensì diventando più determinate e sicure nei confronti dell’altro sesso ed anche le esperienze di vita e sessuali, saranno sicuramente un valido aiuto. Determinazione da non confondere con l’aggressività, che spesso le donne sfoggiano come fosse un gioiello prezioso e facendo così fuggire la maggior parte degli uomini. Invece Marina, la protagonista del mio romanzo, scopre il suo “sex-appeal” forse un po’ in ritardo rispetto alle altre, anche a causa di non aver avuto accanto l’uomo giusto. Ma le basterà un nuovo ed inatteso incontro, per trasformarsi da donna insicura delle sue potenzialità a mantide mangiatrice di uomini e non solo… Per quanto riguarda l’ultima domanda, sono entrambe donne altamente eccitanti. Però, nel sesso a 360 gradi, non bisogna fossilizzarsi in uno stereotipo di donna ma si deve essere dei veri e propri camaleonti, capaci di trasformarsi ed eccitarsi ad ogni nuova situazione che si verrà a creare nella nostra vita erotica. Sia generata da una donna in grado di prendere l’iniziativa – uomini, ma perché avete tanta paura?- che di un’ingenua femmina come Marina, bisognosa di un maestro che la guidi e conduca lungo il difficile e tortuoso sentiero del sesso.

Incipit di “Sesso, scarpe e pesciolini”: Quella mattina di fine luglio, guardando la mia immagine riflessa nello specchio del bagno………”

Explicit di “Sesso, scarpe e pesciolini”: Non capita tutti i giorni, di scoprire il sesso vero e senza limiti e trovare l’Amore. E chi ci riuscirà, non se lo faccia scappare. Mi raccomando. Un bacio grande come il cielo e profondo come il mare. Marina

Giuseppe Lorin

ringraziamo per la gentile concessione
"L'UNICO", quotidiano indipendente di Roma

Michela Zanarella e la sacralità della poesia

Miei carissimi lettori, avrete notato i commenti riportati su tutti i giornali dopo la dipartita della nostra Alda Merini? Riflessioni di chi se la ricordava come “animale raro” nel gran serraglio del Maurizio Costanzo, di chi la criticava ai giardinetti del suo quartiere al naviglio, di chi la comprendeva ma non sapeva proteggerla, di chi l’apprezzava e taceva, e di altre situazioni analoghe comparative!
La coscienza di ognuno di noi è stata triturata dall’evidenza poetica di questa “grande”, criticata in vita dalla superficialità dell’amorfismo mentale; lei rientra solo ora, a pieno diritto, nel novero di quei tre o quattro POETI che ogni secolo riserva al mondo intero, così come nell’Orazione Funebre a Pier Paolo Pasolini, Alberto Moravia rammentava all’italica gente, e non solo, che non ha saputo “proteggere” il Poeta della Poesia Civile di sinistra: “E di poeti non ce ne sono tanti, nel mondo. Ne nascono soltanto tre o quattro in un secolo… Il poeta dovrebbe essere sacro, e va protetto”. È con questa riflessione che desidero qui presentarvi chi dall’ala della Poesia è stata catturata e amorevolmente costretta ad esprimere, non solo nella lirica seguente, concetti da ricercarsi nei più reconditi anfratti del sentimento umano: “Emozioni che uscite dalla retina della mia pelle, come singhiozzi alla luce, siete terra di istanti che cerco. Mutate il vostro odore con l'altezza di un desiderio, vi perdete lungo rugiade, come tramonti rivelati ad un bambino. Dove i vostri silenzi guardano, i miei respiri arrossiscono.” È solo il silenzio e la riflessione di quanto avete anche voi qui letto, il miglior commento a questi versi. Michela Zanarella è nata a Cittadella, in provincia di Padova, il primo giorno di luglio del 1980, e solo dopo 24 anni percepisce che la sua anima poetica è sollecitata da un aspetto nuovo, alto, sublime, capace di percepire e vedere la realtà che la circonda. Esprime la vita in versi ed il suo animo è irrorato da questa misteriosa sensazione che l’avvolge. Inizia a comporre liriche, le fa leggere e ottiene le prime menzioni ufficiali nel concorso Beniamino Capparelli nel 2005 e nel concorso Don Luigi Riva di Varese.
Le sue poesie vengono pubblicate in diverse antologie nazionali. Pubblica una sua prima raccolta dal titolo “Credo” con l'associazione culturale Medusa, e mille copie vengono subito acquistate dai diretti interessati. La sua attività nel diffondere la cultura la vedono protagonista di dibattiti dove la poesia è il centro di una periferia fatta di giovani in formazione, ed il centro diventa così periferia; il centro di tutto! Tra le sue passioni troviamo la letteratura internazionale con particolare interesse per quella francese, lo studio dei grandi pittori della storia, i viaggi e la conoscenza di nuove culture. È stata ospite alla trasmissione radiofonica di Rosanna Perozzo su Radio Cooperativa a Padova. Alcuni articoli sono presenti su quotidiani quali il Mattino di Padova, il Gazzettino di Padova, il Padova, la voce dei Berici. Ha partecipato alla trasmissione televisiva "Poeti e Poesia" di Elio Pecora su Televita, a Roma. “Risvegli”, ed. Nuovi Poeti, è la sua seconda raccolta lirica. È tra i primi posti in assoluto nel concorso "Città di Manziana 2007". Nel concorso internazionale del 2008, “Vitamine per l’anima”, ottiene il terzo posto su 7000 partecipanti. Nel Premio Onlus Mecenate è tra i primi sei.
Ottiene la “Menzione d'Onore” al Premio Mondolibro di Roma, il secondo posto al premio Groane 2008. È la prima classificata al “Premio Calogero Rasa” di Palermo. Ottiene vari premi tra cui, il premio "L'aquilaia" a Grosseto, il premio "Invito alla poesia" a Trieste, la menzione speciale al premio "Irpinia mia" di Avellino, il premio "l'umanità non sposa la violenza" a Cremona; è menzione di merito al "Premio Solaris", menzione di merito al premio "Cà Domnicu" di Cadoneghe, Padova; ottiene il sesto posto al "Premio Marguerite Yourcenar" di Montedit; è seconda al premio Comune di Riolunato, ed ottiene la segnalazione al premio "Olinto Dini". Ha iniziato a scrivere i primi racconti nel gennaio 2008. Ha collaborato alla realizzazione del libro "Solitudini dentro" di Carmen Tomasi, ed. Nuovi Poeti. Nel 2009 ha ottenuto menzione di merito nel concorso internazionale poesia e immagine "Marco Pantani", e si è classificata al terzo posto al "Premio Animo Animale" di Pordenone; è prima classificata al Premio "Anime e luci 2008", a Padova; ha il secondo posto al premio "La Rondine", di Trento; ha la Menzione di Merito al Premio "Contemporanei d'autore"; è finalista al "Premio Tindari-Patti" e al premio "Salvatore Cerino". A giugno del 2009 ha pubblicato il terzo libro "Vita, infinito, paradisi" ed. Stravagario. Michela Zanarella, ispirata e limpida voce del terzo millennio, ci riserva quella sorpresa illuminante del suo essere “poeta”. “Vita, infinito, Paradisi” questo volume raccoglie un prezioso e casuale assemblaggio di liriche dove l’archetipo primordiale del sentimento, oggi si scontra con una realtà inaccettabile.
La vittoria sulle incongruità dell’esistenza moderna apre le infinite vie che accedono a quell’equilibrio supremo dantesco dove è la luce estrema l’ultima dea.
Trovo doveroso riportare un florilegio, di passi tratti da quest’ultima opera di Michela Zanarella, scelto da chi si è dedicato alla prefazione del libro di questa giovane, ma già grande poetessa del nostro millennio appena iniziato, Irene Sparagna: "Sfumature di diamante/grappoli di sole d'ambra/lungo le file di spighe/russa il grano/…” (tratta da “Ad un grillo, le sue estati”). “Intorno a me l'immenso/che sbadiglia,/…/il senso del silenzio/ che rimane tra gli scogli/…” (tratta da “Come volano i gabbiani”). “Mille anime/sudano l’identità,/solo una ha il mio nome e filtra le pareti/disegnando il mio essere./…” (tratta da “Abissi”). “E quando rimanevo sola/e senza nome/mi fermavo a frugare nelle vertigini/spezzando il mio profilo/con un orizzonte /allucinato.” (tratto da “Amiche follie”).
Io, Giuseppe Lorin, come giornalista e attore, posso solo aggiungere che si tratta di liriche straordinarie molto intense, ed a tratti passionali che risvegliano e portano alla memoria moti dell’animo forse dimenticati. “Ogni croce è l'eco del tuo sangue ed il Tuo sangue, Signore, ha urlato amore a tutte le razze ha perdonato l'inferno e le forche. Ancora ci parli dai prati e dal destino. Nelle vertebre del tempo oltre le volontà dell'aria hai pietà e gentilezza dei nostri midolli. Sei altra vita dentro ai cieli, carne di luce, uomo che chiede all'uomo di ascoltare.” Michela Zanarella si pone nel mondo con la sua originalità, offre se stessa al ritmo indefinito della quotidianità, in una ininterrotta costruzione di rapporti, di possibilità che variamente si intrecciano, si confondono, si sovrappongono, si infittiscono e si districano; presenza dentro il corpo e in mezzo alle cose, agli elementi fondamentali che guidano la vita sulla terra e agli elementi che scaturiscono dal suo modo di percepire che guidano l’anima verso nuovi orizzonti. “E ricomincia l' amore a ripetere baci, ignora il limite e vuole. Vuole tutto e brucia le geometrie della pelle, lotta nella sua terra la libertà del fuoco. Entra nelle carni ed è muschio che spinge sospiri, in nude forme rinnova il suono del piacere. Scende come luna a tornare gioco di sguardi, volontà di labbra e pioggia precoce. Amore e ancora amore a colpire a vita l'adolescenza del mio fiato, impronta di un istinto mai finito.”

Giuseppe Lorin

ringraziamo per la gentile concessione
"L'UNICO", quotidiano indipendente di Roma